contact us

Use the form on the right to contact us.

You can edit the text in this area, and change where the contact form on the right submits to, by entering edit mode using the modes on the bottom right.

         

123 Street Avenue, City Town, 99999

(123) 555-6789

email@address.com

 

You can set your address, phone number, email and site description in the settings tab.
Link to read me page with more information.

DO YOU KNOW

Filtering by Tag: puslecka

Marketing director Givenchy klientką ilustratorki Sylwii Dębickiej

Jagoda Lisiak

Jeden z trzech obrazów zakupionych przez Marketing Director Givenchy/Ilustracja: Sylwia Dębicka

Jeden z trzech obrazów zakupionych przez Marketing Director Givenchy/Ilustracja: Sylwia Dębicka

Pierwsza wystawa prac polskiej ilustratorki Sylwii Dębickiej w Paryżu zgromadziła wielu znakomitych gości. Wśród odwiedzających znaleźli się m.in. członkowie dyrekcji Saint Laurent, Zadig&Voltaire oraz Dior.

Obecna na wystawie była również marketing director Givenchy, która postanowiła zakupić od polskiej artystki trzy akrylowe obrazy namalowane na papierze formatu A3. Spodobały się jej, gdyż przedstawiały sylwetki silnych kobiet. Obrazy wisiały bardzo wysoko na ścianie, a osoby pilnującej galerii nigdzie nie można było znaleźć. 

Ilustratorka Sylwia Dębicka

Ilustratorka Sylwia Dębicka

Po kilku próbach udało się dodzwonić, ale pan z drabiną miał przybyć dopiero po czterdziestu minutach. Potencjalnej klientki czas oczekiwania jednak nie zniechęcił. Powiedziała, że zajmie się czymś i wróci, przy czym kilkakrotnie kazała przyrzekać Sylwii, że nikomu innemu nie sprzeda tych obrazów. Po godzinie, prace Polki jechały już do jej biura w siedzibie Givenchy.

Więcej o ilustratorce Sylwii Dębickiej możecie dowiedzieć się z naszego artykułu:

Ilustratorka mody - Sylwia Dębicka

Polub nasz fanpage na FB: DYKF Facebook

 

Tekst: Jagoda Lisiak

Ilustracje: Sylwia Dębicka

 


 

Okobo - buty gejszy

Paula Kamińska

Instagram: @__anja_

W skład ubioru gejszy oprócz nagajubanu, kimona i obi wchodzą również buty. Tak jak reszta stroju noszą specjalną nazwę – okobo. Są to podwyższone klapki wykonane z bloku drewna wierzby, powstałe już w XVIII wieku. Ich koturn mierzy średnio 10-15 cm. 

Wysokość platform nie jest przypadkowa. Utrudnia chodzenie, ale ma na celu nauczyć Maiko chodzić małymi, delikatnymi krokami. Chroni również kimono przed kontaktem z ziemią i zabrudzeniem – po to aby mogło służyć gejszy jak najdłużej. 

Klapki są wydrążone w środku, a niektóre ich wersje posiadają dzwoneczek, który dzwoni podczas chodzenia. 

Instagram: @seen_by_hen

Instagram: @seen_by_hen

Zamiennymi nazwami dla okobo są koppori i pokkuri. Słowa te są onomatopejami – wyrażają dźwięk słyszany podczas chodzenia w chodakach. 

Tego typu buty noszone są głównie przez Maiko, czyli kandydatkę na gejszę. W zależności od tego na jakim etapie kształcenia znajduje się dziewczyna, kolor pasków na klapkach różni się. Czerwone paski przeznaczone są dla nowych Maiko, natomiast żółte dla kobiet, które są na ukończeniu praktyk. Kiedy Maiko stanie się gejszą może nosić bardziej komfortowe buty – zori lub geta. 

Polub nasz fanpage na FB: DYKF Facebook

 

Tekst: Jagoda Lisiak

Instagram: @ninaas

Instagram: @maddiewolfgangwallance

Instagram: @sad_vegetable

Dekonstrukcja w modzie

Paula Kamińska

fot. Sacai Spring/Summer 2015

DEKONSTRUKCJA W MODZIE

Asymetryczne stroje, ubrania sprawiające wrażenie niedokończonych, połączone z dwóch różnych tkanin, zastosowanie recyklingu i surowych wykończeń to dekonstrukcja. 

Debiut dekonstrukcji miał miejsce już w latach 80-tych u takich projektantów jak: Maison Martin Margiela, Comme des Garçons czy Yohji Yamamoto. 
Projektanci w nieoczywisty sposób pokazywali konstrukcję ubrania - coś co zwykle jest ukryte w projektach oni postanowili to pokazać. Łączyli różne faktury tkanin, pozornie niepasujące do siebie i zszyte razem części ubrań, eksponowali szwy, stosowali asymetrię. Chcieli pokazać coś nieszablonowego i odchodzącego od standardów tamtych lat.

fot. Mugler Spring 2016

Alison Gill w swoim artykule Deconstruction Fashion: The making of unfinished, decomposing and re-assembled clothes mówi: „Ubranie jest architekturą, która wyposaża ciało, przez co wprowadza pewne architektoniczne spojrzenie do procesu i mechaniki konstrukcji”.

Wizja zniszczonych ubrań Rei Kawakubo, założycielki Comme des Garçons, przyciągnęła wielu krytyków mody, a także miłośników surowo wykończonych projektów Kawakubo. Projekty miały nieregularne kształty, były obszerne i wielowarstwowe. Projektantka chciała nadać ubraniom bardziej intelektualny charakter oraz indywidualność. 

fot.  Mugler Spring 2016

fot. Mugler Spring 2016

Francuski filozof Jacques Derrida w Liście do jednego z japońskich przyjaciół o dekonstrukcji pisze: „Chodziło bowiem o dokonanie rozbioru pewnych struktur, o ich rozdzielenie na czynniki pierwsze, o ich rozczłonkowanie (…). Jednak to rozbieranie, rozdzielenie, rozczłonkowywanie struktur (…), nie było działaniem negatywnym. Nie chodzi bowiem o zniszczenie, a o zrozumienie w jaki sposób skonstruowana jest pewna całość, o jej w tym celu swoiste odtworzenie”.

Polub nasz fanpage na FB: DYKF Facebook

 

Tekst: Adrianna Jannasz

fot. Acne Studios - Pre Fall 2015

Flou – tajemnica haute couture

Katarzyna Pyrek

Pracownia Gosi Baczyńskiej/fot. Agnieszka Taukert dla DYKF

Jest jedną z największych tajemnic wysokiego krawiectwa i mody. Strzeżoną zazdrośnie przez dekady. Dopracowaną wręcz do mistrzowskiej perfekcji.

Jest powodem wielkiej sławy haute couture.

Bo bez flou nie istniałoby paryskie krawiectwo, które stanowi podwaliny dzisiejszej mody. I to również tej masowej.

Czym jest flou? To technika szycia. „Flou” z francuskiego znaczy miękki, zwiewny, niewyrazisty.

I to właśnie tymi słowami określa się sposób łączenia części materiału.

Każdy fragment wykroju scala się jedwabną nicią. Ważne przy tym jest, by cieniutkich nici nie naprężać. Mają one swobodnie opadać, co nie powoduje naciągania delikatnych tkanin. A sam strój w subtelny sposób dostosowuje się do kształtów właściciela.

Pracownia Gosi Baczyńskiej/fot. Agnieszka Taukert dla DYKF

Do dziś flou nie da się skopiować, nawet dzięki nowoczesnym maszynom do szycia. Zaś sama technika wymaga od szwaczek ogromnej zręczności.

Nic dziwnego, to przecież haute couture.

Polub nasz fanpage na FB: DYKF Facebook

tekst: Katarzyna Pyrek

Modelka rekordzistka

Katarzyna Pyrek

3.1 Phillip Lim resort 2016

Waleska Gorczevski Pereira pochodzi z Brazylii, jednakże ma polskie i portugalskie korzenie.

W 2011 roku, w wieku 14 lat spacerując po ulicach Florianopolis, została zaproszona na wykład, gdzie poznała bookera z Sao Paulo.

Od tego momentu zaczęła się jej przygoda z modelingiem.

Altuzarra Pre-spring 2016 lookbook

W czasie swojej krótkiej, ale intensywnej kariery, zdążyła już otwyrzyć pokaz Chanel haute couture w Paryżu, zimą 2014 roku.

W sezonie jesień-zima 2015/2016 chodziła w 82 pokazach.

Tym samym ustanowiła nowy rekord Guinnessa.

Pracowała dla największych domów mody na świecie – Valentino, Elie Saab, Chanel, Dior, Hermes, Calvin Klein, Phillip Lim, Altuzarra, Givenchy, Nina Ricci czy Emanuel Ungaro.

Elle Brazil, styczeń 2015

Równie chętnie jest angażowana do kampanii reklamowych, sesji okładkowych i edytoriali.

Według ekspertów to jej wzrost – modelka mierzy 180 cm – naturalne piękno oraz wymiary są idealne dla modelki wybiegowej i doskonale wpisują się do panujących trendów, są tajemnicą jej międzynarodowego sukcesu.

 

Polub nasz fanpage na FB: DYKF Facebook

tekst: Jagoda Lisiak

Styleby Magazine, maj 2015